CEO de Netflix: Ir a los cines con anticipación, 'Saving Hollywood'

El CEO de Netflix, Ted Sarandos, ha declarado audazmente que el gigante de la transmisión está "salvando a Hollywood", y ve la experiencia tradicional de ir al cine como "una idea anticuada para la mayoría de las personas". Hablando en la cumbre de la época100, Sarandos defendió el papel de Netflix en la industria, a pesar del éxodo de producción de Los Ángeles, la ventana teatral reducida y la calidad decreciente de la experiencia cinematográfica. Hizo hincapié en el enfoque centrado en el consumidor de Netflix, diciendo: "Te entregamos el programa de una manera que quieres verlo".

Al abordar la disminución de las ventas de taquilla, Sarandos planteó una pregunta retórica: "¿Qué es el consumidor tratando de decirnos? Que les gustaría ver películas en casa". Si bien expresó una afición personal por la experiencia teatral, cree que se está volviendo desactualizado para la mayoría. Esta perspectiva se alinea con el modelo de negocio de Netflix, que prioriza la transmisión sobre las visitas de cine tradicionales.

Los desafíos de Hollywood son evidentes, con películas familiares como "Inside Out 2" y adaptaciones de videojuegos como "una película de Minecraft" que ayudan a mantener a la industria. Incluso las películas de Marvel, una vez garantizadas éxitos de taquilla, ahora están experimentando un éxito inconsistente.

El cambio de teatros también ha sido observado por otras figuras de la industria. El año pasado, el actor Willem Dafoe lamentó el cierre de los cines y la forma en que la gente cambia consumen películas en casa. Destacó la pérdida del aspecto social de la película, lo que él cree que es crucial para fomentar un compromiso más profundo con películas más desafiantes. "Las películas más difíciles, las películas más desafiantes no pueden hacerlo tan bien, cuando no tienes una audiencia que realmente esté prestando atención", comentó Dafoe, perdiendo la experiencia comunitaria de discutir películas después de una proyección.

En 2022, el cineasta Steven Soderbergh compartió sus puntos de vista sobre el futuro de los cines en la era de la transmisión. Reconoció el atractivo duradero de la experiencia del cine, pero enfatizó la importancia de atraer al público más joven para garantizar su supervivencia. Soderbergh enfatizó la necesidad de una programación reflexiva y estrategias de compromiso para mantener relevantes los teatros. "Creo que la gente todavía quiere salir", dijo, subrayando el valor del cine como destino y la importancia de mantener el interés del público mayor.