Het succes van God of War hangt af van heruitvinding
De God of War -serie is een iconische aanwezigheid geweest in vier generaties PlayStation -consoles. Toen Kratos aan zijn door wraak aangedreven reis begon om de nieuwe God van oorlog te worden in 2005, hadden weinigen kunnen voorspellen waar de toornige godheid 20 jaar later zou vinden. In tegenstelling tot veel langlopende franchises die moeite hebben om relevantie te handhaven in gaming-generaties, heeft God of War bloeien door verandering te omarmen. De meest opvallende transformatie was de reboot 2018, die Kratos van het oude Griekenland naar het rijk van de Noorse mythologie verplaatste, waardoor zowel de presentatie als de gameplay van de serie aanzienlijk werd gewijzigd. Maar zelfs vóór deze veelgeprezen herstart introduceerde Sony Santa Monica echter tal van kleinere maar belangrijke veranderingen die het voortdurende succes van de serie zorgden.
Voor God van oorlog om zijn momentum te behouden, zal heruitvinding cruciaal blijven. Toen de serie verschoof naar een Noorse setting, uitte regisseur Cory Barlog zijn visie op het verkennen van 'het Egyptische tijdperk, het Maya -tijdperk, enzovoort'. Recente geruchten hebben speculatie over een Egyptische setting geregeerd. Hoewel dit misschien meer wishful thinking is dan bevestigde plannen, valt de allure van de rijke mythologie en de unieke cultuur van het oude Egypte niet te ontkennen. Toch is alleen een nieuwe setting niet genoeg; Toekomstige iteraties moeten zichzelf zo effectief opnieuw uitvinden als de overgang van de Griekse trilogie naar de Noorse games, waardoor geliefde elementen worden verbeterd en nieuwe innovaties worden geïntroduceerd.
De serie heeft consequent verandering omarmd van de ene inzending naar de volgende. De originele Griekse spellen evolueerden meer dan tien jaar, het verfijnen van hun hack- en slash -gameplay en bereikten een gepolijste piek met God of War 3. Op dit punt had Kratos een vernieuwd magisch systeem dat de ritmische combo's van de Melee Combat aanvulde en een divers array van uitdagende vijanden aanvulde. Het laatste hoofdstuk, gebouwd voor de PlayStation 3, maakte gebruik van de kracht van de console voor verbeterde grafische afbeeldingen en nieuwe camerahoeken en biedt een visueel verbluffende ervaring.
De reboot 2018 zag echter het verlies van enkele bepalende elementen uit de Griekse trilogie. De originele games bevatten substantiële platforms- en puzzelelementen, die grotendeels werden afgebouwd in de Norse-games vanwege de verschuiving naar een perspectief van een derde persoon, over-the-shoulder camera. Puzzels bleven maar werden aangepast om te passen bij het nieuwe avonturengerichte ontwerp.
De Roguelike DLC, Valhalla, voor God of War Ragnarök, markeerde een terugkeer naar de Griekse wortels van de serie zowel mechanisch als verhalend. Deze DLC herintroduceerde Battle Arenas, een geliefde functie van God of War 2, afgestemd op de Noorse setting. Het verhaal, met Týr die Kratos uitnodigt voor Valhalla om zijn verleden te confronteren, weerspiegelde deze terugkeer en bracht Kratos 'reis over de cirkel.
De Noorse God of War Games zijn niet alleen herhalingen van ideeën uit het verleden; Ze introduceren belangrijke nieuwe elementen. Deze omvatten de unieke werpmechanica van de Leviathan Axe, een gevechtsbepalend parry-systeem met verschillende schildtypen, en, in Ragnarök, een magische speer die een snellere, explosieve aanvalsstijl mogelijk maakt. Deze tools zijn essentieel voor het navigeren door de negen rijken, elk met zijn verschillende vijanden, visuals en kenmerken.
Hoewel gevechts- en verkenningsmechanica duidelijke veranderingen zijn, markeert de storytelling -benadering de meest diepgaande verschuiving tussen de oorspronkelijke trilogie en de Noorse duologie. De Noorse games verdiepen zich in de emotionele reis van Kratos, zijn verdriet over zijn overleden vrouw en zijn gespannen relatie met zijn zoon, Atreus. Beide personages ontdekken verborgen waarheden over zichzelf, een schril contrast met de meer eenvoudige verhalen vertellen van de Griekse trilogie. Dit diepere, meer emotionele verhaal is waarschijnlijk een sleutelfactor in het kritieke en commerciële succes van de Noorse tijdperk.
De radicale verschuivingen van God of War in mechanisch ontwerp en het vertellen van verhalen weerspiegelen een unieke benadering van franchise -ontwikkeling. De makers van de serie beschouwen de Noorse games niet als traditionele vervolg, maar als uitbreidingen van de reis van Kratos, een aanpak die toekomstige afleveringen zou moeten begeleiden.
Alleen heruitvinding is echter geen gegarandeerd recept voor succes, zoals aangetoond door de Assassin's Creed -serie. Ondanks frequente verschuivingen in setting en gameplay, heeft Assassin's Creed moeite om consistente fan -aanbidding in de consolgeneraties te behouden. De verschuiving van 2017 naar een open-wereld RPG-formaat met Origins heeft de connectie van de serie met zijn fundamentele Assassin's Guild Lore verwaterd, en de verhalende draad van Desmond Miles is verloren gegaan. De nieuwere games uit het RPG-tijdperk zijn steeds verdeeldheid steeds verdeeldheid geworden, waarbij fans de verschuiving van de serie bekritiseren van stealth-gerichte gameplay naar bredere krachtfantasieën.
Assassin's Creed heeft geprobeerd om cursuscorrectie te corrigeren met 2023's Assassin's Creed Mirage, een zachte reboot die terugkeert naar de Midden-Oosterse roots van de serie en de originele gameplay-structuur. Dit jaar zet Assassin's Creed Shadows deze trend voort met NAOE, een personage gewijd aan de Stealth-gameplay die de vroege Games van het Xbox 360-tijdperk definieerde.
Het verschillende succes van Assassin's Creed's Rein -uitvindingen onderstreept het belang van het handhaven van de kernidentiteit van een serie. God of War heeft deze uitdaging bedoeld en ervoor gezorgd dat de Noorse spellen, ondanks hun radicale vertrek, nooit het uit het oog hebben verloren van het dwingende karakter van Kratos en de fundamentele gevechtsmechanica van de serie. Elke nieuwe game gebouwd op deze elementen, die Spartan Rage -opties, nieuwe wapens, gevarieerde gevechtsopties en zelfs speelbare secties als andere personages introduceren, die de serie allemaal verbeterden zonder af te wijken van de wortels.
Of de geruchten over een Egyptische setting zich voordoen, toekomstige God of War Games moeten blijven evolueren, terwijl de elementen worden behouden die de serie tot een succes hebben gemaakt. De reboot 2018 was gericht op het handhaven van de hoge normen van gevechtsstands die zijn vastgesteld door de Griekse trilogie. De volgende iteratie zal echter waarschijnlijk voornamelijk worden geëvalueerd op het vertellen van verhalen, de bekroning van de Noorse duologie. Kratos 'evolutie van een woede-aangedreven monster naar een complexe, introspectieve vader en leider benadrukt het belang van verhalende diepte. Toekomstige games moeten voortbouwen op deze kracht, die gewaagde nieuwe veranderingen introduceert die het volgende tijdperk van God of War kunnen definiëren.




