Der Erfolg des Gottes des Krieges hängt von der Neuerfindung ab

Die Serie God of War war eine ikonische Präsenz über vier Generationen von PlayStation -Konsolen. Als Kratos 2005 seine räumenfuste Reise zum neuen Kriegsgott des Krieges begann, hätten nur wenige vorhersagen können, wo sich die zornige Gottheit 20 Jahre später befinden würde. Im Gegensatz zu vielen langlebigen Franchise-Unternehmen, die Schwierigkeiten haben, die Relevanz für Gaming-Generationen aufrechtzuerhalten, hat Gott des Krieges durch die Veränderung gediehen. Die bemerkenswerteste Transformation war der Neustart von 2018, der Kratos aus dem alten Griechenland in den Bereich der nordischen Mythologie verlegte und sowohl die Präsentation als auch das Gameplay der Serie erheblich veränderte. Noch vor diesem gefeierten Neustart führte Sony Santa Monica zahlreiche kleinere, aber signifikante Veränderungen ein, die den anhaltenden Erfolg der Serie sicherstellten.

Damit Gott des Krieges seinen Schwung aufrechterhalten kann, bleibt die Neuerfindung von entscheidender Bedeutung. Als sich die Serie in eine nordische Umgebung verlagerte, drückte Regisseur Cory Barlog seine Vision aus, "die ägyptische Ära, die Mayaa -Ära usw. zu erforschen. Jüngste Gerüchte haben Spekulationen über eine ägyptische Umgebung wieder entfacht. Obwohl dies mehr Wunschdenken als bestätigte Pläne sein kann, ist die Reizung der reichen Mythologie und der einzigartigen Kultur des alten Ägyptens unbestreitbar. Eine neue Einstellung allein ist jedoch nicht aus. Zukünftige Iterationen müssen sich genauso effektiv neu erfinden wie der Übergang von der griechischen Trilogie zu den nordischen Spielen, wodurch beliebte Elemente verbessert und gleichzeitig neue Innovationen eingeführt werden.

Die Serie hat sich von einem Eintrag zum nächsten durchweg verändert. Die ursprünglichen griechischen Spiele entwickelten sich über ein Jahrzehnt, verfeinerten ihr Hack- und Slash -Gameplay und erreichten einen polierten Gipfel mit Gott des Krieges. Zu diesem Zeitpunkt hatte Kratos ein überarbeitetes magisches System, das die rhythmischen Kombos des Nahkampfkampfs ergänzte und sich mit einer vielfältigen Array von herausfordernden Feinden aussetzte. Das letzte Kapitel, das für die PlayStation 3 erstellt wurde, nutzte die Leistung der Konsole für verstärkte Grafiken und neue Kamerawinkel und bietet ein visuell atemberaubendes Erlebnis.

Der Neustart von 2018 verzeichnete jedoch den Verlust einiger definierender Elemente aus der griechischen Trilogie. Die ursprünglichen Spiele zeigten erhebliche Plattform- und Puzzle-Elemente, die in den nordischen Spielen aufgrund der Umstellung auf eine überschultere Kamera-Perspektive weitgehend verblüfft waren. Die Rätsel blieben jedoch weiter, wurden jedoch so angepasst, dass sie dem neuen abenteuergerichteten Design entspricht.

Der Roguelike DLC Valhalla für God of War Ragnarök markierte eine Rückkehr in die griechischen Wurzeln der Serie sowohl mechanisch als auch narrativ. Diese DLC hat die Kampfarenen wieder eingeführt, ein beliebtes Merkmal von God of War 2, der auf die nordische Umgebung zugeschnitten ist. Die Geschichte, in der Týr Kratos nach Valhalla einlädt, seine Vergangenheit zu konfrontieren, spiegelte diese Rückkehr wider und brachte Kratos 'Reise Circle.

Die nordischen God of War -Spiele sind nicht nur die Wiederholung vergangener Ideen. Sie führen bedeutende neue Elemente ein. Dazu gehören die einzigartige Wurfmechanik der Leviathan Axe, ein kämpfendes Parry-System mit verschiedenen Schildtypen und in Ragnarök einen magischen Speer, der einen schnelleren, explosiven Angriffsstil ermöglicht. Diese Tools sind für die Navigation in den neun Bereichen unerlässlich, jeweils mit unterschiedlichen Feinden, Visuals und Eigenschaften.

Während Kampf- und Erkundungsmechanik offensichtliche Veränderungen sind, markiert der Storytelling -Ansatz die tiefgreifendste Verschiebung zwischen der ursprünglichen Trilogie und der nordischen Duologie. Die nordischen Spiele treten in Kratos 'emotionale Reise, seine Trauer um seine verstorbene Frau und seine angespannte Beziehung zu seinem Sohn Atreus ein. Beide Charaktere entdecken versteckte Wahrheiten über sich selbst, ein starker Kontrast zu dem einfacheren Geschichtenerzählen der griechischen Trilogie. Diese tiefere, emotionalere Erzählung ist wahrscheinlich ein Schlüsselfaktor für den kritischen und kommerziellen Erfolg der Norse -Ära.

Die radikalen Verschiebungen von God of War in mechanischer Gestaltung und Erzählen des Erzählens spiegeln einen einzigartigen Ansatz für die Franchise -Entwicklung wider. Die Serie 'Schöpfer betrachten die nordischen Spiele nicht als traditionelle Fortsetzungen, sondern als Erweiterungen von Kratos' Reise, ein Ansatz, der zukünftige Raten leiten sollte.

Neuerfindung allein ist jedoch kein garantiertes Erfolgsrezept, wie die Assassin's Creed -Serie zeigt. Trotz häufiger Verschiebungen in der Einstellung und des Gameplays hat Assassins Creed Schwierigkeiten, die konsistente Anbetung der Fans über Konsolengenerationen hinweg aufrechtzuerhalten. Die Verschiebung von 2017 zu einem Open-World-RPG-Format mit Origins hat die Verbindung der Serie mit der Guild-Überlieferung der grundlegenden Attentäter verwässert, und der narrative Thread von Desmond Miles ist verloren gegangen. Die neueren Spiele aus der RPG-Ära sind zunehmend spaltend geworden, und die Fans kritisierten die Verschiebung der Serie vom mit Stealth-fokussierten Gameplay zu breiteren Machtphantasien.

Assassins Creed hat versucht, mit dem Assassins Creed Mirage von 2023 zu korrigieren, einem weichen Neustart, der zu den Wurzeln der Serie im Nahen Osten und seiner ursprünglichen Gameplay-Struktur zurückkehrt. In diesem Jahr setzt Assassins Creed Shadows diesen Trend mit Naoe fort, einem Charakter, der dem Stealth-Gameplay gewidmet ist, das die frühen Spiele der Xbox 360-Ära definierte.

Der unterschiedliche Erfolg von Assassins Creeds Neuerfindung unterstreicht die Bedeutung der Aufrechterhaltung der Kernidentität einer Serie. Gott des Krieges hat diese Herausforderung geschickt navigiert und sichergestellt, dass die nordischen Spiele trotz ihrer radikalen Abreise die überzeugende Figur von Kratos und die grundlegende Kampfmechanik der Serie nie aus den Augen verloren haben. Jedes neue Spiel, das auf diesen Elementen basiert und spartanische Wutoptionen, neue Waffen, abwechslungsreiche Kampfoptionen und sogar spielbare Abschnitte als andere Charaktere einführte, die die Serie, ohne sich von ihren Wurzeln abzuweichen, verbesserten.

Ob sich die Gerüchte einer ägyptischen Umgebung materialisieren, müssen sich die zukünftigen God of War -Spiele weiterentwickeln und gleichzeitig die Elemente bewahrt, die die Serie zum Erfolg gemacht haben. Der Neustart von 2018 konzentrierte sich auf die Aufrechterhaltung der hohen Kampfstandards der griechischen Trilogie. Die nächste Iteration wird jedoch wahrscheinlich in erster Linie an ihrem Geschichtenerzählen, der Krönung der nordischen Duologie, bewertet. Kratos 'Entwicklung von einem mit Wut betriebenen Monster zu einem komplexen, introspektiven Vater und Anführer unterstreicht die Bedeutung der narrativen Tiefe. Zukünftige Spiele müssen auf dieser Stärke aufbauen und mutige neue Veränderungen einführen, die die nächste Ära Gottes des Krieges definieren könnten.